文化創造設計 設計締造生活｜ 專訪 傑出成就大獎（設計界） 劉小康先生 Freeman Lau

在香港的設計界，憑藉其卓越的創意和對文化的深刻理解，劉小康（Freeman Lau）多年以來為本地藝術和設計領域注入了新的活力。作為第三十五屆香港印製大獎的傑出成就獲獎者，Freeman 的作品不僅展示了設計的獨特美學，更反映了他對文化傳承的重視。

本次專訪將探討Freeman的藝術旅程，回顧一下他在設計教育、品牌形象及公共藝術等方面的角色轉變，並揭示他如何透過設計來探索人與文化之間的關係。聆聽他的故事道來，我們得以窺探設計如何影響生活，並在不斷變化的社會中發揮重要作用。

設計或藝術作品原來可以充滿著文化……

最早接觸藝術和設計的契機，就要從英華書院學生時期的Freeman說起。他憶述道，當年任教美術的葉秀賢老師，剛從香港中文大學藝術系畢業，教學作風自由，經常很鼓勵Freeman 他們大膽嘗試個人創作，發掘更多可能性；她非但教導一般繪畫技術，也會從文化角度講授西方美術發展脈絡，由文藝復興論及當代藝術，Freeman 確切地深知美術史重要性，縱然現在，他認同設計師和藝術家都要時刻關注世界各地不同文藝流派，一點一滴地積累知識，融古入今，這些經驗顯然是Freeman日後創作上的繆斯。

" 整個七零年代是香港文化發展最重要的十年，所有的文化與創意都處於起飛。"

校園生活以外，七零年代的香港，本地報刊雜誌紛繁遍滿坊間：《中國學生週報》、《香港青年周報》、《文林月刊》和《南北極》等等，中西文化、文學、藝術、戲劇、電影、電視、繪畫、設計、古典 / 流行音樂、雕塑、建築、哲學思潮，無所不包，一切盡收 Freeman 眼底。「其中一本《文學與美術》（《文美》），曾介紹當代水墨畫，最印象深刻的專欄，莫過於靳埭強先生（靳叔）的鼠年郵票設計，他巧用了中國文化元素，整體設計看起來非常簡潔，強而有力；另外，也有些海報設計融會了中國書法，讓我首次感受到漢字的形態美。」Freeman 說道。

▲ 靳埭強先生（左）是 Freeman求學時期的啟蒙老師，影響到他在理工選讀設計學的初衷。

▼ Freeman曾與靳埭強先生、高少康先生（左）合著《兩代三地創意三重奏》（2022年）。

與此同時， 七、八零年代武俠小說風氣盛行，Freeman 坦言他中學時很喜歡看武俠小說，笑稱每逢放暑假，一星期一套不在話下，幾乎連吃飯睡覺也忘掉得一乾二淨了，特別是金庸先生筆下的中國名山大川、當地風土人情，讀起來相當有趣，好像是《笑傲江湖》曾提起北嶽恆山沿峭壁建造的懸空寺，深深吸引了他對中國文化產生濃厚興趣。有些時候他到國貨公司購買各地工藝品，譬如說陝西、無錫和天津等地的泥人偶各有當地特色，很快納為私人珍藏。要知道當年關於中國一切資訊不太流通，那些年來對中國的認識著實十分薄弱，沒有照片也沒有互聯網，更不像現在歷史書籍、詳盡的描述以及色彩鮮艷的相片，無論外界，抑或是只有一河之隔的香港亦然。很自然地，Freeman 跟其他人一樣，對中國的認知泛指一個文化想像而已，繼而激發了求知慾，「正如前述所言，靳叔的設計啟發了我，既可以了解、學習中國文化，另一方面又可以繼續創作，的確非常有趣，所以我最後還是選擇了設計。」

進入理工設計系後，
在投身商業社會之前……

以當年來說，理工設計學院課程進行改革，設計高級文憑改為四年制，而且今時今日坐落於紅磡的理大校園當年仍未建成，Freeman 很記得那時候某塊空置用地上有幢英式小學，一層有十多個課堂，理大暫用作設計學院一年級生的校舍，「那個地方對我們新生特別重要，首年教學並不是傳授設計技巧，而是逐一介紹文化藝術、藝術或設計歷史等，環境自由開放。那時我遇見碰巧在理大教書的張義老師，他是一位香港著名雕塑家，啟發了我很多關於中國文化和當代藝術創作的關係。」

這一年來過得挺開心，感覺上比較像身處藝術系，Freeman總結第一年學習經驗和感想，任何設計技巧不難掌握，英式傳統人文教育仍保留在專上教育架構內，著重培養學生獨立自主性，訓練批判思維，以及觀看事物的方式，Freeman 接續解釋道，「很記得當年那些英國籍導師的要求非常嚴謹，我們設計字體時，每個英文字母都是親手用鉛筆上勾下劃，左描右摹，逐一繪製出來，若然跟今天從電腦打印出來的字相比，其實有過之而無不及。整個過程聽起來雖很辛苦卻是值得的，不僅訓練你的手和眼，而且加深了你對字母與字母之間的深厚認識，容易辨識到不同字體各自特色和差異，對個人設計直覺有很大幫助。」

▲ 「椅子書法 I」海報（2009年）

藝術不斷成果

入行多年，Freeman 無論品牌設計，抑或個人藝術作品方面，都可以稱得上多不勝數。「椅子」是Freeman 藝術創作的最常見媒介，一直以來穿梭於他的各類創作當中，以「椅」喻人，從不同角度深入探討當今人與人、人與物、人與動物的倫理現象，由公共藝術到平面設計，再到傢俱和雕塑，譬如「椅子書法」系列海報，以及「椅子戲」傢俱和雕塑系列，中外獲獎無數，後者更獲邀參與香港、日本、美國夏威夷等歐美亞洲各地等展覽。

▲「字由人—漢字創意創作集」展覽（2022），總參觀人數突破40萬人次。

▼  《龍承九子》藝術設計IP作品展覽（2024），由中國文學藝術界聯合會香港會員總會(香港文聯)主辦，香港設計及創意產業總會協辦，多位參展藝術家們用繪畫、攝影、視覺藝術、音樂和影像等藝術形式，多方面呈現「龍」的創新詮釋，以現代創意來重新發掘中國文化奧妙之處。

Freeman 也積極與其他藝術家聯合籌劃多個大型設計，或者是文化藝術展覽，在中港台三地各界反應熱烈，希望透過設計推動創意，不但成功引起公眾對本地設計產業的關注，同時提高了各地觀眾設計藝術的興致，帶領他 / 她們深入了解設計藝術的精髓，探索藝術與文化的無限可能。

" ……任何設計的成功，往往取決於客戶因素"

約莫九零年代左右，猶如「竹筍」般的稜形建築中銀大廈（香港）經已落成於中西區金鐘花園，其標誌設計及中銀企業的全新形象策略，這一切均是Freeman團隊的優秀傑作，也是他設計師生涯的第一份很重要的工作。

此外，迎來Freeman設計事業更高的里程碑，最為人所熟悉的是，屈臣氏蒸餾水瓶的包裝設計。整個設計理念的前設，Freeman認為首先要思考的是附加價值，「因為喝水是人很基本的需求，你口渴就會需要喝水，但喝水動作過程相當枯燥乏味，所以我想附加趣味性，從水瓶外形增添藝術性，完整的線條以人體工學配合使用者的手勢，並加大了瓶蓋尺寸，讓顧客隨時隨地用作小杯來倒水飲用，同時提昇了水瓶的實用價值。」，起初關於瓶蓋的部分，物料費用需要一定成本開支，幸虧當時屈臣氏集團外國人總監很欣賞Freeman的前衛設計，寧願自甘風險，也深知改變舊形象的必要性，才能在市場上與同樣商品之間維持競爭優勢，就結果論而言，至今在港、在國際間引起極大迴響，成為屈臣氏蒸餾水深入民心的象徵；而Freeman也透過這個設計在2004年勇奪「『瓶裝水世界』」全球設計大獎殊榮。他再補充一下，現今市面上屈臣氏蒸餾水仍然沿用他的設計，由於現時環保物料越來越普遍應用，瓶蓋物料的價格變相比以前降低了不少，原先的風險當下卻變為當今最大賣點。

▼ 屈臣氏蒸餾水100周年紀念版水瓶（2003年）

讓設計業躍動起來

自九零年代起，Freeman一直參與本地各設計學院校外評審工作，關注設計教育。很早以前，初、高中教育向來給人一種過於傳統保守的感覺，不太能夠貼近時代轉變，恰逢時任政府銳意推動創意教育，Freeman他們一致認為設計界、藝術界必須有所行動，創意教育應該從中學開始，隨後與榮念曾、黃英琦和胡恩威等香港當代文化中心成員，於20 06年創辦了香港兆基創意書院，以藝術、媒體及設計研習為經，以人文學科為緯，不主張應試教育，聘請多位中外著名藝術家任教平面設計、空間設計、舞臺、寫作和音樂等等科目，讓中四、五級學生能全面地了解創意產業，並向其他中學提供一個示範，將此理念宣揚開去。香港兆基創意書院迄今成立將近20年，每年培育一批又一批本地創意產業的人才，做得相當成功，Freeman 也樂見不少創意書院的畢業生在業界上，在國際社會上頗有成就，小有名氣，現在書院更有意拓展至整個中學課程，只要入讀中一，就可以立刻展開創意教育生活。

至於公眾事務方面，Freeman致力推動本地設計產業多元化、國際化，默默付出了相當多的時間和心力，協助本地設計師躋身於世界舞台，發熱發亮，盡展所長。千禧年以來，Fre eman先後參與香港設計中心和香港設計產業總會建立，盼望將香港打造成世界設計中心，帶領更多年輕設計師進軍國內地市場，促進香港與內地的產業合作，建立深厚的友誼關係。

" 在國際上，香港設計產品依然具備了當代城市文化的特質，目前有中國和香港特區政府的巨大後盾所在，我們首先要打破自身格局，思考怎樣將個人創作成功轉化成商業社會層面，這才是至為關鍵的一步。 "

▲ 深港設計雙年展（2018)